Raum der Gegenwart
27. Mai bis 17. Juli 2011
Eröffnung: Donnerstag, 26. Mai 2011, 19 Uhr
Kuratiert von Britt Schlehahn
Mit Arbeiten von: Agentur für Gegenwart, Anke Dyes und Niklas Lichti, Nils Emde, Moritz Frei,
Bertram Haude, Caoimhe Kilfeather, REINIGUNGSGESELLSCHAFT
Der Titel »Raum der Gegenwart« ist der nichtrealisierten Raumarbeit von Laszlo Moholy-Nagy aus dem Jahr 1930 entlehnt.
Alexander Dorner beauftragte ihn für das Provincialmuseum in Hannover einen Raum zu schaffen, der die Auswirkung von Kunst
auf die Erscheinungen des täglichen Lebens an Beispielen aus Architektur, Theater, Film, Fotografie, Sport, Plakatgestaltung u.a.
aufzeigen sollte. Dem voraus ging das »Kabinett der Abstrakten«, das El Lissitzky 1926 erstmals auf der Internationalen Dresdner
Kunstausstellung ausstellte und der die Auswirkungen abstrakter Kunst auf den Alltag formulierte.
»Raum der Gegenwart«
Spätestens mit dem Erscheinen von »Umherschweifende Produzenten« im Jahr 1998 steht der Begriff »Arbeit« im Zusammenhang mit Immaterialität. Diese Verbindung meint in erster Linie nicht die zunehmende Virtualisierung von Arbeitsprozessen im Sinne von der tatsächlichen Form der Produktion, sondern »das Auftauchen eines Typs von intellektuellen Arbeiterinnen und Arbeitern, die selbst unternehmerisch tätig werden, involviert in sich ständig verschiebende Austauschverhältnisse und in Veränderung begriffene raum-zeitliche Netze«.
Ein Jahr später entwickeln Luc Boltanski und Eve Chiapello in »Le Nouveau Esprit du Capitalisme« (Paris 1999) die These, dass die Integration und Anpassung kapitalistischer Verfahrensweisen an die künstlerische Kritik der intellektuellen Avantgarden des 20. Jahrhunderts zur Modernisierung des Kapitalismus und zur Entwurzelung der sozialen Kritik führt. 2000 beschreiben Thomas Lemke, Susanne Krasmann und Ulrich Bröckling die Gouvernementalität der Gegenwart, die auf Anpassungsfähigkeit, Dynamik, Flexibilität beruht und die Selbstverantwortlichkeit an das eigene Leben an »betriebswirtschaftlichen Effizienzkriterien und unternehmerischen Kalkülen« ausrichtet. In der Nachfolge formulieren Ausstellungen – wie beispielsweise »Der 3. Sektor« (2001-2002, Kunstverein Wolfsburg, Galerie für Zeitgenössische Kunst Leipzig), die 4. Werkleitz-Biennale ›Real Work‹ (2002) – einerseits Kritik am Modell des Künstlersubjekts für postfordistische Arbeitsverhältnisse, um andererseits Auswege aus dieser Form der Übernahme aufzuzeigen. An welcher Stelle stehen wir heute – im Raum der Gegenwart? Stimmt das Urteil von Holger Cube Ventura aus dem Jahr 2002, das besagt, dass ›der Kunstbetrieb ein Spiel aus und mit Engagiertheiten und Idealismus ist, [und deshalb] sind gerade die Kunstleute wohl am wenigsten zu Antworten auf die Kehrseiten neoliberaler Selbstausbeutung fähig‹?
Ausstellung
Seit über zehn Jahren wird der Wandel in den Arbeitsverhältnissen hin zu Postfordismus mit flexiblen Arbeitszeiten, Selbstökonomisierung und Selbstausbeutung etc. verbunden mit dem Leitmotiv von schöpferischer Arbeit. Das Künstlersubjekt steht dabei Pate, um instabile Arbeitsbeziehungen einen neuen Wert innerhalb der gesellschaftlichen Verhältnisse zu verleihen. Mit welchen Auswirkungen auf die künstlerische Arbeit? Wie beeinflussen neue Formen von Arbeitsbeziehungen den öffentlichen Raum und die öffentliche Wahrnehmung?Rahmenprogramm
Ein umfangreiches Rahmenprogramm widmet sich dem unternehmerischen Selbst, der Erscheinung einer kreativen Stadt, dem Widerstandspotenzial des Selbst gegenüber den Marktverhältnissen und anderen existentiellen und gedanklichen Umständen.23. Juni 2011, 19 h, Kunstverein Leipzig
»Champagner im Schuh. Arbeit und Kunst«
Ein Gespräch mit Ulrich Bröckling und Gerhard Panzer
1. Juli 2011, 19 h, Kunstverein Leipzig
»Das Deutsche Kriegswirtschaftsmuseum Leipzig«
Gespräch mit Philipp Paulsen
»Wie reizvoll ist es doch, seine eigene Zeit wie die Utopia des Thomas Morus zu schildern und umgekehrt dessen etwas leere Darstellungen mit der Fülle der Gegenwart ausgestattet zu denken!«
Otto Neurath: Die Utopie als gesellschaftstechnische Konstruktion, 1919
In der Ausstellung »Raum der Gegenwart« ist erstmals eine Rekonstruktion des »Deutschen Kriegswirtschaftsmuseum Leipzig« zu sehen.
Das heute weitgehend vergessene Museum wurde 1917 gegründet, als Direktor der Nationalökonom
Dr. Otto Neurath ernannt. Die im August 1918 eröffnete erste und einzige Sonderausstellung
»Weltblockade und Kriegswirtschaft« fand im neu errichteten Gebäude des Verbandes Deutscher
Handlungsgehilfen in der heutigen Karl-Liebknecht-Straße statt. Sie informierte eine breite
Öffentlichkeit über die Wirtschafts- und Lebensordnung vor und während des Krieges und sollte
als Diskussionsgrundlage für eine Nachkriegswirtschaft dienen: Weniger die Finanzmärkte,
sondern Rohstoffmangel, -verwaltung und -ersatz wurden neben Lebens- und Arbeitsbedingungen,
informellen Wirtschaftsformen wie Tauschhandel und Naturalwirtschaft durch Reihen alltäglicher
Gegenstände und bildhafte Statistiken dargestellt. Im Februar 1919 wurde die Sozialisierungsdebatte
in Sachsen maßgeblich durch den so genannten Kranold-Neurath-Schumann-Plan beeinflusst.
Das »Deutsche Kriegswirtschaftsmuseum Leipzig« kann als Vorläufer des
»Gesellschafts- und Wirtschaftsmuseum« in Wien und der Isotype Bildersprache wie der
»Raum der Gegenwart« von Alexander Dorner und Laszlo Moholy-Nagy als frühes »Museum der Moderne«
angesehen werden, das nicht wertvolle Originale, sondern die Gestaltung des Alltags in den
Mittelpunkt stellt.
2. Juli 2011, 15 h, König-Albert-Brücke, Karl-Heine-Str.
»Wie sieht eine kreative Stadt aus?«
Stadtwanderung
Unkostenbeitrag: 5 €
7. Juli 2011, 19 h, Kunstverein Leipzig
»Kreatives Leipzig? Arbeit und Utopie«
Ein Gespräch mit Stefanie Bamberg, Katja Großer, Susanne Kucharski-Huniat, Silke Steets u.a., Moderation: Kerstin Faber und Britt Schlehahn
Diese Veranstaltung wird unterstützt durch das Kompetenzzentrum Kultur- & Kreativwirtschaft des Bundes.
17. Juli 2011, 15 h, Kunstverein Leipzig
Finissage
Mit freundlicher Unterstützung der Stadt Leipzig, Kulturamt.
